请君为我倾耳听——盛唐诗人的音乐生活

原标题：请君为我倾耳听——盛唐诗人的音乐生活

作者：黄敏学

(资料图)

近期热映的国产动漫电影《长安三万里》，通过高适的回忆贯穿起李白、高适、杜甫等诗人的人生传奇，其中也透露出盛唐诗人丰富多彩的音乐生活。其实，唐代不仅是诗的国度，也是音乐的国度。诗歌与音乐交相辉映。当时，无论是在宫廷禁苑，还是在歌场酒肆，都能看到人们忘情歌唱诗人的新作。

长安的诗、乐、舞

《长安三万里》表现的天宝时期是唐诗传唱的黄金时代。李清照《词论》云：“乐府、声诗并著，最盛于唐。开元、天宝间，有李八郎者，能歌擅天下。”据任半塘《唐声诗》统计，现存唐代声诗调有154调，其中80％创调于盛唐时期。天宝三载（744年）芮挺章编成《国秀集》，选开元、天宝年间诗作二百余首，其选取标准即为“可被管弦者”。在唐代，文人创作的诗歌主要通过歌唱流传，名曰歌诗。明人谢榛云：“唐人歌诗，如唱曲子，可以协丝簧，谐音节。”（《四溟诗话》）清人胡震亨亦言：“谱之乐者，自有大乐、郊庙之乐章，梨园、教坊所歌之绝句、所变之长短填词，以及琴操、琵琶、筝笛、胡笳、拍弹等曲，其体不一。”（《唐音癸签》）

李太白醉酒图 苏六朋

开元二年（714年），唐玄宗在长安、洛阳设置教坊，由宫廷派教坊使管理，教习日常宴饮娱乐的乐舞、歌诗、散乐等。长安设左、右教坊，右教坊在光宅坊，以歌诗传唱为主，有“唐代第一女高音”许和子；左教坊在延政坊，以舞蹈演习为主，有擅长表演《踏谣娘》的张四娘。据唐人段安节《乐府杂录》记载，许和子在开元末年选入教坊，改名永新。在一个璧月澄照的秋夜，她于宫中楼台高歌一曲，“喉啭一声，响传九陌”。“神笛手”李谟吹笛为许和子伴奏，结果到了歌曲结尾的高潮部分，许和子的高音居然超越了笛子所能达到的音域。一曲终了，笛子被吹裂了。

后来，唐玄宗又创建了集创作、表演、教学于一体的宫廷音乐机构——梨园，地址选在长安禁苑和宜春北院，由唐玄宗亲自教习太常乐工子弟三百人表演“丝竹之戏”，“有一声误，玄宗必觉而正之”（《旧唐书·音乐志》）。这批梨园弟子具有极高的音乐素养，被尊为“皇帝弟子”。当时著名音乐人如李龟年、许和子、雷海青、公孙大娘、李十二娘等均为梨园弟子。

据唐人李濬《松窗杂录》记载，李白在长安任翰林待诏时，一日禁中牡丹绽放，唐玄宗与杨贵妃前来赏花，还找来李龟年和梨园弟子奏乐歌唱。但玄宗看了歌单，觉得都是些过气的旧曲子，配不上眼前的名花美女，就让李龟年赶快去找李白来填新词。当时李白宿醉未醒，趁着酒力秉笔赋词，当场写就《清平调》三首来歌颂杨贵妃的美貌。当李龟年将这三首新词唱完，杨贵妃很高兴，用玻璃七宝盏饮了凉州葡萄酒，并亲自领唱了这三首歌。唐玄宗也吹着玉笛伴奏，由此奠定了李白在盛唐诗坛“一哥”的重要地位。李白创作乐府歌诗的事迹被收入《旧唐书》：“玄宗度曲，欲造乐府新词，亟召白，白已卧于酒肆矣。召入，以水洒面，即令秉笔，顷之成十余章，帝颇嘉之。”这段关于李白的佳话，在中国诗歌史、音乐史上留下浓墨重彩的一笔。

为展现李白即兴创作的才华，《长安三万里》中一位舞姬为李白献上“新学的柘枝舞”，李白边敲击羯鼓，边出口成章：“美人一笑千黄金。垂罗舞縠扬哀音”（《白纻辞（其二）》）。“柘枝舞”是西域石国（今乌兹别克斯坦塔什干）流行的乐舞，在西安大雁塔门楣石刻、西安碑林博物馆的唐兴福寺残碑石刻，以及敦煌壁画中都能看到表演柘枝舞的场景，唐代还出现了专擅此舞的“柘枝妓”，白居易为此赋诗一首：“平铺一合锦筵开，连击三声画鼓催。红蜡烛移桃叶起，紫罗衫动柘枝来。带垂钿胯花腰重，帽转金铃雪面回。看即曲终留不住，云飘雨送向阳台。”

安史之乱中，长安被叛军攻占，梨园乐工也随之星散。乐工雷海青在安禄山的庆功宴上将琵琶摔碎，而后向着朝廷的方向放声痛哭，安禄山大怒，将其杀害。清人洪昇在《长生殿》中专门安排了《骂贼》一出，讴歌雷海青“我掷琵琶，将贼臣碎首报开元”这一舍生取义的事迹。

“旗亭画壁”论高下

《长安三万里》中，高适在岐王宅里见到一位歌伎弹着琵琶载歌载舞，她所唱的是李白的诗作《采莲曲》。相比于李白的放浪不羁，边塞诗人高适给人的印象是慷慨激昂。

高适的诗歌呈现出一种苍凉悲切的艺术风格，比如“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”（《燕歌行》）。在歌场酒肆中，表现边塞风情的苍凉之作似乎更受欢迎，而高适、王昌龄和王之涣则是个中高手。当时，王之涣的诗就“传乎乐章，布在人口”。唐人薛用弱在《集异记》中记载了著名的“旗亭画壁”的故事。

清平调图 苏六朋

冬日的一天，王之涣、王昌龄、高适三人在酒店饮酒小憩时，正好有十几位梨园乐工和四名歌伎在此唱歌作乐，三人约定以每人被唱歌诗的数量来评判其诗作的优劣。这时一位歌伎先唱了王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》，王昌龄在墙壁上为自己画了一道。接着一位歌伎唱了高适的《哭单父梁九少府》，高适便在墙壁上画了一道，随后第三位歌伎又唱了王昌龄的《长信秋词》，于是两人颇有些自得。

王之涣见势不妙，先嘲讽了一番歌者的审美趣味，说她们都是不入流的歌者，只会唱些格调不高的俗曲，随后他指着其中气质最不凡的一位说道：“等会如果她不唱我的诗，我就愿赌服输，她要是唱了我的作品，那你们不但输了，还要拜我为师。”最后这位歌伎果然唱了王之涣的《凉州词》。这下王之涣彻底翻盘，兴奋地大喊：“这下你们不得不服了吧……”歌伎们见他们开怀大笑，便过来问询，方知她们所唱的歌诗原来正是这三位诗人的手笔，于是感慨了一番缘分难得，与诗人们把酒尽欢而散。王之涣在《全唐诗》中仅存诗作六首，犹能一曲难忘，成为唐代“顶流”诗人之一，这不能不归功于歌诗传唱带来的大众传播效应。

为展现名将哥舒翰的赫赫战功，《长安三万里》还选用了一首“西鄙人”（西方边塞之人）所唱的边塞民歌《哥舒歌》：“北斗七星高，哥舒夜带刀。至今窥牧马，不敢过临洮。”

据《新唐书》记载：“天宝后，诗人多为忧苦流寓之思，及寄兴于江湖僧寺，而乐曲亦多以边地为名，有《伊州》《甘州》《凉州》等，至其曲遍繁声，皆谓之‘入破’。”唐代乐舞在安史之乱后日渐式微，大历二年（767年），安史之乱结束四年后，杜甫在夔州（今重庆奉节）观赏了公孙大娘的弟子李十二娘表演英姿飒爽的《剑器》舞。杜甫回忆起在他幼年时，曾特地从巩县赶到郾城，亲眼目睹公孙大娘表演《剑器》，遂满怀深情地写下《观公孙大娘弟子舞剑器行并序》。这首诗成了唐代乐舞诗歌中最负盛名的诗篇。“草圣”张旭在多次观看了公孙大娘表演的《剑器》后，将舞姿融入书法艺术，使他的草书水平突飞猛进，与李白的诗歌、裴旻的剑舞并称“三绝”。

《长安三万里》中，在岐王举办的宴会上，高适、杜甫、李龟年相遇在岐王府中，由此揭开了名诗《江南逢李龟年》诞生的序幕：“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。”大唐盛世的万千气象，也伴着这“落花时节”日渐随风而逝，永远珍藏在传唱至今的歌诗之中。

《光明日报》（2023年09月08日 16版）