福利｜270余件高级珠宝与腕表，免费观看梵克雅宝限时体验空间！

是经典中的经典，常能在各路明星名流以及亲朋好友身上看到的四叶幸运系列；

是气质灵动、惟妙惟肖、浪漫可爱的动物胸针；

(资料图片)

是优雅迷人的芭蕾舞伶和仙子；

是将浩瀚聚于一隅的微缩诗意宇宙……

无论是何种印象，想必你都不会否认，梵克雅宝的作品，总是有着极其鲜明的风格烙印：浪漫的奇思妙想、动人的细节捕捉、璀璨生辉的宝石、精湛绝伦的工艺，它们共同写就了独属于梵克雅宝的诗意浪漫。

最能够彰显这份独到创意与诗意情感的，莫过于高级珠宝与腕表作品。然而即使身处行业当中，很多高级珠宝与腕表作品，平日里也是难得一见。

而就在8月7日至8月23日，270余件梵克雅宝的典藏臻品、当代佳作以及新款时计荟萃于北京国家体育馆（副馆）展出！唯美共绎诗意时光只要在“探索梵克雅宝”小程序预约即可免费观展！

业内常说：珠宝与腕表，看实物永远比看图片好看。无论再厉害的摄影师与后期，都很难完全代替我们看到实物作品时，那份直击心灵的、单纯由美学与高级工艺所造就的震撼。

这也正是为何每次梵克雅宝办展，我们都会强烈推荐大家去线下看一看。实在是机会难得，体验独特。

这一次的限时体验空间主题为“时间的诗篇”，旨在礼赞梵克雅宝标志性的灵感源泉：以Pont des Amoureux为代表的爱情故事、芭蕾舞伶和仙子、诗意星象系列以及迷人自然。

对生命的诗意联想一直贯穿于梵克雅宝的创作当中。独特的梦想与情感，经梵克雅宝精湛的制表工艺、与众不同的独到创意，引领我们在优雅、浪漫、迷人的钟表世界的律动中，沉醉忘返。领略梵克雅宝的作品，确实仿若翻开了“时间的诗篇”。

作为第一波观展者，我们推荐大家有空的话一定要去国家体育馆（副馆）亲身感受，相信你也定会感到“不虚此行”。

还没去的朋友们，或许可以跟随我们的脚步，先来一场“云看展”。

来到限时体验空间，最先步入的是“百年芳华”展厅，在这里，通过众多世家博物馆典藏臻品，梵克雅宝为我们呈现了始自1906年的非凡创意与精湛工艺。我们仅在此介绍几件最具代表性的作品。

1938年，Passe-Paratout万能珠宝问世，并获得专利。这是世家在1930-40年最著名的作品之一，也被视为世家开创的可转换式珠宝的杰作。此后，“可转换式”设计常见于梵克雅宝的作品当中。

如这件作品，中央图案可拆卸作为胸针佩戴，蛇形长链可用作腰带、项链、或者多次缠绕后用作手链（如下图）。

1950年，梵克雅宝 “Zip”项链诞生。这是突破创新充满想象力的一件杰作：上世纪30 年代末，珠宝世家艺术总监芮妮皮森特在设计师芮尼希姆拉卡兹的帮助下，决定以拉链为灵感打造一款珠宝作品。据说，该设计灵感源自温莎公爵夫人，她对这种新近流行的服饰扣件颇感兴趣。

1950 年， Zip 项链终于问世，能够像真正的拉链一样轻松开合，既可以变身项链，也可以作为手链佩戴。这款创新作品不仅彰显了高级定制对梵克雅宝创意灵感的影响，同时也体现了世家对多功能和可转换式珠宝的持续创新。

1968年，梵克雅宝倾心推出首款Alhambra长项链，一经推出即大获成功，成为幸运的符号和梵克雅宝的象征。项链的设计灵感源自四叶草，由20枚边缘镶嵌金珠的黄K金吊饰组成，承载幸运寓意。

“百年芳华”展厅里所陈列的都是梵克雅宝博物馆典藏作品，非常推荐大家来到这里一饱眼福。

穿过情人桥下的拱门，我们就来到了以爱为主题的“光阴恋曲”展厅。这里，梵克雅宝以如梦似幻的布景，为我们再现巴黎的迷人景致。

说到爱，不能不提梵克雅宝的浪漫起源。1895年，宝石世家的掌上明珠艾斯特尔·雅宝与宝石切割师之子阿尔弗莱德·梵克在巴黎缔结美好姻缘。Van Cleef & Arpels梵克雅宝的名称正是由此夫妇二人的姓氏结合而来。1906年，首家梵克雅宝精品店于巴黎芳登广场22号落成。

自创立伊始，爱情便成为梵克雅宝十分珍视的灵感源泉。爱情的浪漫瞬间被梵克雅宝以精湛的工艺与独具匠心的设计，定格于永恒的珠宝当中。正如Lady Arpels Pont des Amoureux情人桥腕表，通过一对恋人，讲述着久别重逢的情深意切。

一对恋人，于巴黎的桥上相遇。在逆跳机芯的帮助下，分别代表小时和分钟的爱侣一点一点靠近，每逢正午和午夜，深情拥吻。

为了让这充满诗意的浪漫瞬间随时上演， 新款Pont des Amoureux系列腕表更搭载按需动画模块，只需按下按钮，恋人深情相拥的一幕随即再现。

只有真正懂得爱情之浪漫可贵，才能让机芯发挥出如此缱绻魅力，这是独属于梵克雅宝的细腻与诗意。在这一“巴黎街景”当中，还有五个小展厅穿梭其中。

最令我们印象深刻的“迷人自然”展厅，带来了诸多栩栩如生的动植物形象作品，以如梦似幻的优美方式诉说着时间流逝。

PS：优美的布景与适宜的灯光下，这个展厅拍照非常好看！

提到以自然为灵感的作品，不能不提在2022 GPHG日内瓦钟表大赏中获得“最佳创新奖”的Lady Arpels Heures Florales Cerisier“花开有时”腕表。

猜猜表盘指示的是几点？

自1906年至今，梵克雅宝始终从大自然中汲取灵感，在作品中致意生生不息的大千世界，并贯以诗意与生命力。而这款表就是来自于一个有关自然的有趣的构想。1751年，瑞典植物学家卡尔·冯·林奈在《植物学哲学》一书中，构想了一个百花争艳的花园，花卉于白昼特定时刻开合，成为报时的工具。这正是Lady Arpels Heures Florales腕表的灵感来源。

腕表以表盘上12朵花蕾的开放数量作为读时的依据，当时间到达每个小时的正点时，已开的花蕾徐徐闭合，迎接另一朵娇花缓缓绽放，花蕾绽放的数量即为小时的时间。分针则在表壳侧面回环往复。

有没有被这份浪漫巧思所击中？

唯有真正的诗人才会创造出这样富有诗意与独特切入点的作品。

“诗意星象”展厅则将梵克雅宝对宇宙的奇幻遐想一一讲述。

栩栩如生呈现星体运作的Lady Arpels Planétarium“诗意星象”腕表，每颗星体均按其在自然界中实际公转速度运行。水星围绕表盘运行一周需88天，金星需224天，地球则需365天。

此外，这枚腕表最为引人注目的创新之处非月球莫属，它环绕地球运转一周需时29.5天，日复一日地于星空表盘之上，上演华美耀目的星际芭蕾。镀铑金流星在方寸寰宇之上画龙点睛，以优雅诗意的方式精准报时。

展厅中同时陈列了以璀璨耀目的12星座为主题的腕表作品，腕表搭载按需亮灯模块，通过佩戴者的身体动作储存电能，当启动按擎时，腕表的亮灯装置即被点亮，背光透过表盘上的透明珐琅圆珠映衬而出，耀目光芒可持续三秒，于表盘上再现璀璨星空。

“华彩乐章”展厅，为我们展示了梵克雅宝与仙子和芭蕾舞伶的故事。梵克雅宝与舞蹈之间的渊源可追溯至1920年代的巴黎。

世家家族成员路易·雅宝（Louis Arpels）先生是一位资深芭蕾舞及歌剧爱好者。1940年代，世家首枚芭蕾舞伶胸针在路易的力促下于纽约诞生。

舞伶身着镶满珍贵宝石的瑰丽舞衣，娇媚的脸庞由玫瑰型切割钻石完美勾勒，造型精致细腻的胸针精彩重现了她优雅曼妙的舞姿。

梵克雅宝为表达对舞蹈艺术世界的钟爱，打造了三款Lady Arpels Ballerines Musicales“音乐芭蕾”腕表，将音乐融合芭蕾艺术，声情并茂地讲述艺术的诗意世界。

Lady Arpels Ballerines Musicales“音乐芭蕾”腕表作品灵感来自美国编舞大师兼纽约城市芭蕾舞团创始人乔治·巴兰钦于1967年创作的芭蕾舞剧《珠宝》——以三种珍贵宝石为主题，并由三位风格各异的著名作曲家配乐，为每一幕芭蕾舞剧注入悠扬灵魂。

三款腕表与这部三幕芭蕾舞剧相呼应，于表盘之上再现芭蕾舞剧场景：帷幕缓缓拉开，五位芭蕾舞伶以及曾为乔治·巴兰钦带来灵感的宝石悄然现身，音乐亦同时响起。世家以超凡的制表技艺，以组钟及音乐盒的清脆音色演绎每一幕舞剧的动听旋律。

自1940年代起，Van Cleef & Arpels梵克雅宝以匠心独运的作品颂扬轻盈优雅的仙子形象。Lady Féerie腕表新作糅合精湛超卓的制表技术和传统工艺，于33毫米玲珑表盘间再次演绎仙子的灵动美态。

白云镀上白色珍珠母贝的虹彩，端坐云上的守护仙子身披粉色蓝宝石和钻石羽衣，她挥动魔杖指示汩汩流逝的每一分钟，伴随着柔和的晚霞，诉说点滴流转的美好时光。

篇幅所限，270余件作品我们无法为您一一介绍，最棒的体验一定还是亲自步入这个限时体验空间，感受梵克雅宝的诗意浪漫。

8月18日星期五18点至19点，我们为大家精心准备了一场北京晚报读者专场观展活动，现场配有多名专业讲解员，为您解读珠宝背后的传奇故事以及世家精湛的工艺巧思。

如果你刚好此时有空，欢迎扫描下方二维码报名，本次专场活动限额50人，先报先得。期待在现场见到可爱的你~